Humboldt-Universität zu Berlin

BEGEGNUNGEN

Patrice Chéreaus Inszenierungen von Koltès’ Dans la solitude des champs de coton und ihre Filmfassungen als intermedialerTransfer

Erlangung: Doctor philosophiae (Dr. phil.)

Philosophische Fakultät II

Promovendin: Inga Jürgensen, M.A.

Dekan: Prof. Dr. Wolfgang Hock

Gutachter:
1. Prof. Dr. Dieter Ingenschay
2. Patrice Pavis, Professeur des universités

eingereicht:7. September 2001

Datum der Promotion:31. Oktober 2001

Inhaltsverzeichnis

• Einleitung
• I.  Der Theaterfilm als Gegenstand der Intermedialitätstheorie
  • I.1. Ein Sammelbecken von Disziplinen
  • I.2. Literatur versus AV-Medien?
  • I.3. Komponenten des Theaterfilms
    • I.3.1 Text
    • I.3.2 Theaterinszenierung
      • I.3.2.1 Unmittelbarkeit zwischen Darsteller und Zuschauer
      • I.3.2.2 Mittelbarkeit zwischen zwei Erlebniswelten
    • I.3.3  Film
  • I.4. Theaterfilm
    • I.4.1 Theatralität in der Textvorlage
    • I.4.2  Die theatrale Inszenierung als Vorlage
  • I.5. Forschungsstand: Intermedialität
    • I.5.1 Ein polymorpher Fachbegriff?
    • I.5.2 Zwischen Multimedialität und Intertextualität
    • I.5.3 Vom Zeichentransfer zum Substrat-Transfer
    • I.5.4  Das Medium: Apparat oder Form?
    • I.5.5 Zur Lokalisierung intermedialer Phänomene
    • I.5.6 Formqualität und Sinnerweiterung
  • I.6. Vorschlag einer Methode zur intermedialen Analyse eines Theaterfilms
    • I.6.1 Die créance
    • I.6.2 Bedeutungsrelationen
• II.  Analyse: Dans la solitude des champs de coton von Bernard-Marie Koltès
  • II.1.  Die créance des deals
  • II.2. Zeitmuster
    • II.2.1  Dramentext
      • II.2.1.1  Sprechen statt Handeln
      • II.2.1.2  Zeit ohne Chronologie
      • II.2.1.3  Sich verhandeln
    • II.2.2 Inszenierung 1987
      • II.2.2.1  Ansteigendes Tempo
      • II.2.2.2 Verzögernde Momente
    • II.2.3 Inszenierung 1995
      • II.2.3.1 Gewichtung der Einzelheiten
      • II.2.3.2  Eine sportliche Begegnung in drei Runden
    • II.2.4 Verfilmung 1987
      • II.2.4.1 Das Montagetempo
      • II.2.4.2  Die Figuren im Bildkader
    • II.2.5 Verfilmung 1995
      • II.2.5.1 Montage-Rhythmus
      • II.2.5.2 Einstellungswechsel und Figurenkonstellation
  • II.3. Schauplatz und Bühne
    • II.3.1  Dramentext
      • II.3.1.1  Verbindung zu Quai Ouest
      • II.3.1.2  Architektur der Gegensätze
      • II.3.1.3  Geometrische Ordnungen
      • II.3.1.4 Ort als Metapher
    • II.3.2  Grundriss für beide Inszenierungen
      • II.3.2.1  Die Bühne als Kampfarena
      • II.3.2.2  Das Publikum als Komplize
      • II.3.2.3  Vermeidung von Illusionen
    • II.3.3  Inszenierung 1987
      • II.3.3.1 Die Container: Bindeglied, Barriere und Behälter
      • II.3.3.2  Dekorelemente als Zufluchtsorte
    • II.3.4 Inszenierung 1995
      • II.3.4.1 Leerer Raum ohne Ausgang
      • II.3.4.2 Nähe auf zwei Niveaus
    • II.3.5 Räume als Bildfläche
    • II.3.6 Verfilmung 1987
      • II.3.6.1 Die ‚vierte Wand‘ im Theater und im Kino
      • II.3.6.2 Vom Theatersaal zum unübersehbaren Schauplatz
      • II.3.6.3 Zwischen Fläche und Raum
      • II.3.6.4  Hintergründe mit Bedeutung aufladen
    • II.3.7 Verfilmung 1995
  • II.4. Licht und Atmosphäre
    • II.4.1 Dramentext
      • II.4.1.1  Lichtstimmung als Metapher
      • II.4.1.2 Transzendenz des Banalen
    • II.4.2 Inszenierung 1987
      • II.4.2.1  Künstliche Lichtwechsel
      • II.4.2.2  Lichtzonen
    • II.4.3 Inszenierung 1995
      • II.4.3.1 Dämmerung und Hallenlicht
      • II.4.3.2 Das Prinzip der Lichtkegel
        • Beleuchtung als Preisgabe
        • Schematische Verdichtung der „désirs“
        • Exkurs: Der Mantel als zentrale Requisite
    • II.4.4 Verfilmung 1987
    • II.4.5  Verfilmung 1995
      • II.4.5.1  Silhouetten
      • II.4.5.2 Pikturalisierung
  • II.5. Gesten und Mimik
    • II.5.1 Dramentext
      • II.5.1.1 Rollenspiele
      • II.5.1.2  Der Brechtsche Gestus
      • II.5.1.3  Der fatale Blick
    • II.5.2  Inszenierung 1987
      • II.5.2.1 Trieb und Verstand
      • II.5.2.2  Gestische Parodien
      • II.5.2.3  Resignative Körpersprache
      • II.5.2.4 Blick ins Leere
    • II.5.3 Inszenierung 1995
      • II.5.3.1 Wechselnde Machtverhältnisse
      • II.5.3.2  Natürlichkeit und Rollenspiel
    • II.5.4  Verfilmung 1987
      • II.5.4.1 Nahaufnahmen als Schnittbilder
      • II.5.4.2 Nahaufnahmen und Kamerafahrt
      • II.5.4.3  Lange Naheinstellungen
    • II.5.5 Verfilmung 1995
      • II.5.5.1 Nahaufnahmen
      • II.5.5.2 Der eingeschränkte Blick
      • II.5.5.3 Bewegung und Statik
• III. Schlussfolgerung
• IV. Bibliographie
• Videos:
• Danksagung
• Lebenslauf
• Erklärung

Bilder

• Abbildung: Stufenbau des Medium-Form-Verhältnisses nach Luhmann, hier auf den Theaterfilm angewandt (M=Medium, F=Form)